Pe 20.7.-Su 22.7. 12-16
Jaakko Pallasvuo: Plausible Manner
Titanik-galleria saa vieraakseen yhden tämän hetken kiinnostavimmista suomalaisista video- ja uusimediataiteilijoista, kun Berliinissä ja Helsingissä työskentelevä Jaakko Pallasvuo (s. 1987) avaa kolmipäiväisen näyttelynsä Plausible Manner.
Teoksissaan Pallasvuo käsittelee sosiaalisia hierarkioita, näiden virallisia ja epävirallisia muotoja. Tarkastelussa on Internet-kulttuuri: itsen esittäminen ja naamioiminen informaatiovyöryissä. Teennäisyyttä ja keinotekoisuutta tutkitaan Pallasvuon töissä ymmärtäen ja samaistuen.
Avajaisissa esitetään myös Jaakko Pallasvuon kuratoima 40 minuutin mittainen videokooste Shaving Ryan’s Privates. Koosteeseen valikoimiensa teosten avulla Pallasvuo kommentoi Youtube-aikakautta ja sen vaikutusta liikkuvaan kuvaan. Hän osoittaa, kuinka raja-aidat ovat murtuneet videotaiteen, elokuvan, mainosten ja musiikkivideoiden väliltä.
Plausible Manner -näyttelyn avajaiset toteutetaan yhteistyössä Turku Modernin kanssa. Avajaisissa debytoi Sami Suovan ja Mikko Pykärin uusi kokoonpano Cup. Amnesia Scanner -pseudonyymin takana puolestaan on toinen laajalti tunnustettu kaksikko, Renaissance Man. Tarjolla pientä juotavaa ja syötävää.
Jaakko Pallasvuon näyttelynavajaisten ohjelma 20.7. klo 18-21. Tervetuloa!:
18.00: Jaakko Pallasvuon kuratoima screening Shaving Ryan’s Privates
(teoksia taiteilijoilta Jake Dibeler, Echo + Seashell, Oliver Laric, Lilli & Lola, Jubduk, Jennifer Chan, Dora & Maja, Lior Shamriz, Yung Jake).
19.00: Amnesia Scanner (LIVE)
20.00: Cup (LIVE)
(ENG)
Video and new media artist Jaakko Pallasvuo (b 1987) is hosting three-day-long exhibition Plausible Manner at Titanik Gallery between 20-22 June. Pallasvuo, based in Berlin and Helsinki, is one of the most prominent upcoming young Finnish artists.
In his artistic practice Pallasvuo deals with social hierarchies, surveying both official and unofficial forms of them. The focus is on the internet culture: how one presents and disguises one’s self in the flood of information. Artificiality is approached with understanding.
As a special treat Pallasvuo will also show screening he’s curated, Shaving Ryan’s Privates (40 mins.), at the opening. The screening comments on the Youtube era and the wide effects it has had on moving images. Walls have fallen between video art, films, advertisements and music videos.
The opening of Plausible Manner is done in collaboration with Turku Modern. Bands Cup (Sami Suova and Mikko Pykäri) and Amnesia Scanner (Renaissance Man) will perform live during the evening. Drinks and nibbles by Titanik.
Programme of the exhibition opening on 20. July at 6 pm – 9 pm. Welcome!:
18.00: Screening Shaving Ryan’s Privates, curated by Jaakko Pallasvuo
(Works by following artists: Jake Dibeler, Echo + Seashell, Oliver Laric, Lilli & Lola, Jubduk, Jennifer Chan, Dora & Maja, Lior Shamriz, Yung Jake).
19.00: Amnesia Scanner (LIVE)
20.00: Cup (LIVE)
Ke 18.7. klo 16-21
KMF – Keskeneräisen musiikin festivaali
Yksipäiväinen Keskeneräisen musiikin festivaali antaa tilan omaehtoisen musiikin ja äänitaiteen esittämiselle Turussa. Kolmatta kertaa järjestettävän festivaalin takana on turkulainen taiteilijakollektiivi BETA sekä heidän kehittämänsä kokeellisen ja keskeneräisen taiteen elävä konsepti. BETA valitsee esiintyjät avoimen haun kautta. Festivaalin tarkoituksena on luoda vaihtoehtoja valtakulttuurille ja kannustaa ihmisiä tekemään sitä.
Ti 17.7.2012 klo 18-21
Greener on the Other Side: Kansainvälinen videotaidefestivaali
Tiistaina 17.7. Titanikissa esitetään kiertävä videotaidefestivaali Greener on the Other Side, jonka moniulotteiset ja ajatuksia herättävät teokset on kuratoinut saksalainen mediataiteilija Clemens Wilhelm. Wilhelm työskentelee kesän 2012 SUMU-residenssivieraana Turussa. Festivaali on toteutettu Kiinassa, Alankomaissa, Islannissa ja nyt ensi kertaa Suomessa.
Sanonta “ruoho on aina vihreämpää aidan toisella puolen” muistuttaa meitä siitä, kuinka paikat ja asiat vaikuttavat aina todellista kiinnostavammilta etäältä tarkasteltuina. Mutta missä “toinen puoli” sijaitsee 2000-luvulla? Matkustaessa kokee väistämättä, että etäiset paikat alkavat vaikuttaa tutuilta, keskenään samanlaisilta, ylikansallisten yritysten merkitsemiltä.
Video, enemmän kuin mikään muu visuaalinen media tällä hetkellä, on kaikkialla läsnä. Internetissä se tavoittaa yleisöjä ja herättää dialogeja samanaikaisesti ympäri maailman.
Greener on the Other Side esittelee valikoidun joukon kansainvälisiä videotaiteilijoita, joiden teokset heijastelevat globaalin aikakauden kysymyksiä. Teoksia ei ole valittu teeman mukaan, vaan pikemminkin ne ovat kollaasimainen kuvaelma nykyhetkemme alitajunnasta. Henkilökohtaiset ja maailmanlaajuiset kysymykset kohtaavat, kun yksilö kamppailee yhteiskunnassa ja sitä vastaan. Teosten lähestymistapa vakaviin aiheisiin on usein humoristinen ja absurdi.
Videot käsittelevät ihmissuhteiden salakareja, täydellisen mielen ja ruumiin etsintää, kulutusharhaa, kuoleman läpinäkymättömyyttä, ihmisten kyvyttömyyttä tuottaa hyödyllisiä koneita, pientä eroa uutisoinnin ja viihteen välillä, todellisuuden katoamista ja sitä, kuinka olla taiteilija kaikesta tästä huolimatta.
Lämpimästi tervetuloa katselemaan, kuuntelemaan ja keskustelemaan!
Taiteilijat: Charlotte Young (UK), Francisco Montoya Cázarez (MEX), Nicolás Rupcich (CL), Daniel Cockburn (CAN), Kate Rowles (UK), Elizabeth Wurst (PE), Constantin Hartenstein (D), Julia Charlotte Richter (D), Dwayne Butcher (USA), Eric Fleischauer (USA), Marko Schiefelbein (D), Clemens Wilhelm (D), Jonathan Monaghan (USA), Reynold Reynolds (USA), & Patrick Jolley (IRE), David Sherry (UK), Chen Yizhong (CN), Jacob Tonski (USA), Mikko Gaestel & Nike Arnold (D).
(ENG)
A proverb tells us that “the grass is always greener on the other side”, reminding us that distant locations always appear greater than they are when seen from afar. But where is this “other side” in the 21th century? When traveling physically, one often cannot escape the feeling that places are becoming more similar, more commodified, more corporate-ruled.
The omnipresent digital medium video travels via internet around the globe and stimulates international dialogue across borders like no other visual medium at the moment. A new generation of video artists speaks up:
Greener on the Other Side presents a selection of international video artists whose work reflects the issues of this globalized generation. Greener on the Other Side does not present videos on a specific theme, but shows a collage image of the subconscious of our present. Personal and global issues clash as the individual struggles with society. Often humoristic or absurdist approaches are used to come to terms with not-so-funny topics:
Expect videos about the pitfalls of relationships, the search for the perfect self and the perfect body, the delusions of consumerism, the invisibility of death, the failure of humans to construct useful machines, the thin line between entertainment and news, the loss of the real, and how to still be an artist after all.
Greener on the Other Side is a traveling video festival initiated by artist Clemens Wilhelm (Berlin) in 2011. Since then it showed at Organhaus Art Space, Chongqing (CN), Sichuan Fine Arts Insitute, Chongqing (CN), Frequency Time Group, Chengdu (CN), SIM The Association of Icelandic Visual Artists, Reykjavik (IS), Meneer de Wit, Amsterdam (NL) and Buitenwerkplaats Artist Residency, Starnmeer (NL). It is now coming to Titanik Gallery, Turku (FI).
Artists: Charlotte Young (UK), Francisco Montoya Cázarez (MEX), Nicolás Rupcich (CL), Daniel Cockburn (CAN), Kate Rowles (UK), Elizabeth Wurst (PE), Constantin Hartenstein (D), Julia Charlotte Richter (D), Dwayne Butcher (USA), Eric Fleischauer (USA), Marko Schiefelbein (D), Clemens Wilhelm (D), Jonathan Monaghan (USA), Reynold Reynolds (USA), & Patrick Jolley (IRE), David Sherry (UK), Chen Yizhong (CN), Jacob Tonski (USA), Mikko Gaestel & Nike Arnold (D).
Welcome!
