Fin_between näyttely Arena1 näyttelytilassa (Los Angeles, USA) tarttuu suomalaisuuteen omaleimaisena tapana tehdä ja kokea taidetta. Taiteilijan työ on globaalia poliittista, sekä taiteellista diskurssia, johon suomalaisuudella on oma hyvin erityinen tulokulmansa. Kyseessä on vaihtonäyttely QiPO:n kanssa, joka järjesti kesäkuussa 2016 Lazy Susan näyttelyn Titanikissa.
-
-
Anneli Nygren: Art House Television 10.–27.11.2016
Jotain uutta, jotain vanhaa. Jotain lainattua. Paljon värejä ja mustavalkoefektejä. Tätä kaikkea on Art House Television. Art House Television on kuvitteellinen TV-kanava, joka herää henkiin parin viikon ajaksi Titanik -galleriassa 10.11.
Something new, something old. Something borrowed. Lots of colours and black and white effects. Art House Television is all that. Art House Television is an imaginary TV-channel, which comes alive for one week at Titanik -gallery.
-
Anssi Pulkkinen: Fall (On Azure) II: Chroma
Anssi Pulkkinen on toteuttanut Titanik -galleriaan installaation, joka rinnastaa epävakauden tunteen tämän hetkisessä maailmassa fyysisiin ja tilallisiin epätasapainon kokemuksiin. Muutoksen kourissa olevista arkkitehtoonisista peruselementeistä ja koodatusta videomateriaalista muodostuu koko gallerian täyttävä installaatio, josta huokuu muutoksen ja rappeutumisen tila.
-
Antoine Bellini & Lou Masduraud (FR) 11.10.–30.11.2016
From popular way of behaving and everyday situations involving different cultural fields (economic, technologic, social, media) Lou Masduraud and Antoine Bellini compose heterogenous systems materializing flows, relations and engaged intensities. They practice sculpture, music, text and performance as main components to build situations.
-
New Performance Turku Festival Titanikilla 5.–9.10.2016
Avajaiset 5.10. klo 17:30. The Waters on Alejandra Herrera Silvan uusi, New Performance Turku Festivalia varten luotu teos. Se käsittelee Herreran ja hänen klaaninsa välistä suhdetta ja sen yksityiskohtia, sekä tunteiden kirjoa viisihenkisessä perheessä, johon kuuluu taiteilijana myöskin työskentelevä puoliso. Herrera Silva on chileläinen, kulttuurisesti ja sosiaalisesti vahingollisen diktatuurin aikana syntynyt taiteilija, joka on joutunut jatkuvasti määrittelemään omaa olemassaoloaan tulenaran konfliktin keskellä.
-
Reija Meriläinen: Crush, 22.9.–2.10.2016
Murskaaminen tuntuu jossain sisällä. Se samanaikaisesti kauhistuttaa ja kihelmöi. Se saa minut ajattelemaan painavuutta yleensä, crushing- ja squashing-fetissejä sekä sitä kuinka lapsena puristin karkkeja kirjojen välissä oman painoni avulla littanoiksi, ja ne maistuivat mielestäni niin paremmilta. Reija Meriläinen on helsinkiläinen taiteilija, joka työskentelee liikkuvan kuvan, installaatioiden ja veistosten kanssa, joissa yhdistyvät digitaalinen ja ruumiillinen.
-
Titanik ArtHelsinki-nykytaidetapahtumassa 7.–11.9.2016
Helsingin Messukeskuksessa keskiviikkona 7.9. avautunut ArtHelsinki-nykytaidetapahtuma esittelee gallerioita seitsemästä eri maasta, monimuotoisen Signature-näyttelyn, newyorkilaisen Moving Imagen kuratoiman mediateoskokonaisuuden, uudistuneen Vuoden taideteko -palkinnon sekä korkeatasoista ohjelmaa niin suurelle yleisölle kuin keräilijöille. ArtHelsinki järjestetään 7.–11.9.2016 samaan aikaan design- ja sisustustapahtuma Habitaren kanssa.
-
Tuomo Rainio: Possible object, act II, 2.–18.9.2016
Tuomo Rainion näyttelyn lähtökohtana toimivat eurooppalaisten ja yhdysvaltalaisten taidemuseoiden avoimet kuvatietokannat. Viime vuosina kasvava määrä instituutioita on avannut tuottamansa datan vapaaseen käyttöön. Miljoonia teoksia on valokuvattu, dokumentoitu ja talletettu. Hyvässä tarkoituksessa tehdystä työstä on syntynyt kuvavirta, jossa taideteos näyttäytyy osana benjaminilaisen auran rappion yhä kehittyneempää ja syvempää hajaannusta.
-
Roberto Pugliese: ECHOES, 2.–18.9.2016
Titanik-galleriassa esillä oleva näyttely Echoes on osa Roberto Pugliesen meneillään olevaa taiteellista tutkimusta, joka käsittelee tallenteiden kautta muistoja ja niiden menettämisen sietämistä. Erityisesti teokset käsittelevät tapaa, jolla muistot muodostavat identiteettimme kerrostuen ajan myötä, mutta myös kadoten vääjäämättömästi jättäen tilaa muuntautumiselle.
-
Oakley Tapola (US) 1.8.–30.9.2016
Oakley Tapola’s work deals with the personification of physical spaces. She is interested in the history and memory that is osmosed by public spaces due their virtual immobility. She captures site specific images and sounds in order to recreate the experience of the environment she is inhabiting at any given time. She is interested in how layers of time constitute all living things causing information to linger in the ether like transparent, membranous scrims on a stage.
