Avajaiset to 9.1. klo 18-20
Tervetuloa!
~
Vernissage torsdag 9.1. kl 18-20
Välkommen!
~
Opening Thursday 9 Jan 6-8pm
Welcome!
-
-
Ana Teo Ala-Ruona & Venla Helenius: You bring the light | 7.–22.12.2019
Avajaiset torstaina 5.12. klo 18–20
Avajaisperformanssi Marieke Helmut: We are no islands klo 18:30
Tervetuloa!
~~~~~
Vernissage på torsdag den 5e december kl 18-20
Vernissageperformance Marieke Helmut: We are no islands kl 18:30
Välkommen!
~~~~~
Opening on Thursday 5 December 6-8pm
Opening performance Marieke Helmut: We are no islands at 6:30pm
Welcome! -
work like these words like this | 30.8.–29.9.2019
Jenni Eskola, Jaana Laakkonen
Kuraattori: Tuomas LaulainenAvajaiset torstaina 29.8. klo 18-20
~~~~~~~~
Jenni Eskola, Jaana Laakkonen
Curator: Tuomas LaulainenOpening on Thursday 29 August 6-8pm
-
Titanik off-site: Malin Arnell & Mar Fjell | 10.7.–5.8. Turun kaupunkitilassa
Arte ry on kutsunut ruotsalaisen taiteilijaduon, Malin Arnellin ja Mar Fjellin, toteuttamaan julkisen tilan käyttöä tutkivan prosessimuotoisen teoksen Turussa. Taiteilijat työskentelevät Turun kaupunkitilassa neljän viikon ajan heinä-elokuussa 2019. Kutsu on osa Arte ry:n järjestämää kaupunkitilaa ja julkista tilaa tutkivaa tapahtumien sarjaa Titanikin ulkopuolella.
~~~
Arte Artists’ Association has invited the Swedish artist duo Malin Arnell and Mar Fjell to realise a new process-based art piece focusing on the use of public space. The artists are working in the city space of Turku during four weeks in July – August 2019. The invitation is part of Arte’s off-site projects investigating art in public space.
-
Masi Tiitta: La Mer | 17.‒20.6.2019
Esitykset / The performances:
Ma 17.6. klo 11.30‒13.30
Ke 19.6. klo 17‒19
To 20.6. klo 15‒17
🌊 Tervetuloa! / Welcome! 🌊 -
How to Life (Anna Jensen & Andrea Coyotzi Borja): And that’s how the cookie crumbles ‒ It’s a Precarious System | 9.‒14.4.
Asettaessamme odotuksia emme välttämättä halua hyväksyä rajojamme. Kukapa haluaisi? Omien rajojen hyväksyminen on tyytymistä. Tyytymisen sijaan haluamme jatkaa eteenpäin kohti mahdollista putoamista, ilman turvaverkkoa. Kaikki kokeilut eivät ole kivuttomia tai riskittömiä. How to Life -projekti opastaa ymmärtämään, kuinka epäonnistuminen on lopulta ainoa vaihtoehto.
~~~~~
When setting our expectations, we might not be willing to accept our limitations. I mean, who would? Acceptance is only for the settlers, and we are forever moving towards the possibility of failing without a safety net. However, that doesn’t mean that every impact is painless and risk-free. How to Life will guide the audience to understand that eventually you can’t but fail. -
Listening being | 15.1.–17.2.2019
15.–20.1. Félicia Atkinson
22.–27.1. Jessica Ekomane & Silje Nes
29.1.–3.2. Marja Ahti
5.–10.2. Kati Roover
12.–17.2. Antti Tolvi -
Maija Luutonen: Warm Grey Light | 8.-30.12.2018
Avajaiset perjantaina 7.12. klo 18-20
Tervetuloa!Opening Friday December 7 6-8pm
Welcome! -
Mikko Kuorinki: Coral | 9.11.-2.12.2018
Giorgio Agamben has suggested that while philosophy knows its object without possessing it, poetry possesses it without knowing it. More than merely celebrating the craft as a form of knowledge production—it is the hand we should be interested in rather than the eye—the philosopher posits the residual trace of absence at the center of his aesthetic theory; all the music that has not yet been written.
-
Corinna Helenelund & Lukas Hoffmann: The Dough | 12.10.-4.11.2018
Corinna Helenelund ja Lukas Hoffmann ovat taiteilijoita, jotka työskentelevät yleensä rinnakkain: Corinna kuvanveiston, installaation ja lavastuksen parissa, Lukas yksin ja ryhmissä videon ja objektien parissa. Titanikin The Dough-näyttelyssä he ovat yhdistäneet työskentelynsä tutkivan työhuoneprosessin muotoon, etsien vaikutteita toisistaan, mutta samalla myös heidän väliinsä nousevasta tuntemattomasta.
~~~
Corinna Helenelund and Lukas Hoffmann are two artists usually working next to each other: Corinna with sculpture, installation and stage design, and Lukas with video, objects and in groups. In The Dough, shown at Titanik, they have mixed their practices in a searching studio process, trying to get influenced by each other but also by the unfamiliar that is emerging in between.
