Ihmisen olemassaolo ja maailmankaikkeuden ikuiset muutokset kohtaavat Kimmo Rapatin ja Jani Lehdon
ääni-installaatiossa Yhteys. Reaaliaikaista dataa kosmisista ilmiöistä saadaan teoksiin internetin välityksellä maata kiertävistä satelliiteista sekä maan päällä olevilta havaintoasemilta. Tämä data muutetaan tietokoneen avulla syntetisaattorin ja pianon ääneksi.

Olen tällä hetkellä kiinnostunut maalaamaan merta, taivasta ja horisonttia. Värimaalauksen keinoin kuvaan koettuja tapahtumia, tunnelmia ja mielentiloja. Maalausprosessissa olen yhdistänyt kokemuksiani luonnon havainnointiin, pyrkimällä kuitenkin tulkinnalliseen avoimmuuteen niin että katsoja voi nähdä niissä oman maailmansa murroksineen ja myrskyineen. Työskentelyni taustalla kuiskivat kysymykset itseni vaihtuvista minuuksista ja tunteisiin heittäytyvästä ihmisestä, tapahtumien ja ajan pyörteissä kamppailevasta yksilöstä.

Vihreälle taustalle on maalattu nainen? Joku kuiskaa, että hän muistuttaa Alzheimer potilasta, toinen sanoo, että nuoriso on tänä päivänä syrjäytynyttä. Ihmisen kasvot lepotilassa eivät ole kauniit, vaan vihaiset, väsyneet ja pettyneet. Miltä näytämme, kun kukaan ei näe meitä; mihin silmä suuntautuu, kun ei ole toisen kasvoja, joiden eteen asettua? Galleria kuin ihmisen mieli.

Today@Antagon Facebook event. Yoga Center@Antagon Facebook event. Uusi taidebiennaali Antagon Turussa 21.–31.8. Lisänimellä ”Turun Bailuviikot” tunnettu tapahtuma nostaa esille erityisesti turkulaisia taiteilijoita ja kokeilee samalla uudenlaista taiteen rahoituksen mallia, tapahtumapaikkoja ovat mm. Titanik-galleria, Vartiovuoren observatorio ja VPK-talo. Erityisesti äänilähtöistä taidetta esittelevä Antagon järjestetään ensi kertaa Turussa 21.–31. elokuuta. Tapahtumassa näyttäytyy laaja spektri erityisesti turkulaisia alan tekijöitä.

Live video stream Titanikista
  VIDEOKAFFE on kansainvälinen taiteilijaryhmä, jonka jäsenet ovat kohdanneet monin eri tavoin.  Mukana on uuden median tekijöitä, kuvanveistäjiä, insinöörejä ja muotoilijoita. Ryhmä yhdistää uutta mediaa ja perinteisiä käsityötaitoja pääasiallisena tarkoituksenaan toimivien veistosten ja installaatioiden kehittäminen. Videokaffe hyödyntää töissään pääasiallisesti vanhoja teknisiä laitteita ja tarpeen mukaan yhdistää niitä uusimpaan teknologiaan.

HeavyMerryFinland on itseään kuratoiva taidekollektiivi, jonka tavoitteena on tehostaa suomalaisten taiteilijoiden verkostoitumista kansainvälisesti, luoda kontakteja sekä yhteistyömahdollisuuksia ulkomaalaisten instituutioiden kanssa taiteilijavetoisesti. HeavyMerryFinlandin näyttelyitä on järjestetty kutsutuille taiteilijoille Hollannissa, Belgiassa ja Ruotsissa, nyt on tullut aika esitellä konsepti Suomessa. Titanikissa on keskikesän aikaan esillä ryhmänäyttely, jossa painotetaan omaehtoisen taiteen tekemisen intohimoa, yhdessä hollantilaisten nykytaiteilijoiden kanssa.

Huimaa vauhtia kehittyvä teknologia on yhä enemmän läsnä elämässämme. Digitaalisuus, tietotekniikka ja niiden uudet sovellukset älypuhelimissa ja fyysisessä maailmassa tarjoavat valtavasti mahdollisuuksia myös taiteeseen. Näihin mahdollisuuksiin tarttuu Titanikin kevätkauden toinen opinnäytetyönäyttely, Jouni Kurun Digital Concepts. Digital Concepts hyödyntää nykytaiteessakin vielä uusia tekniikoita. Suurin osa teoksista on algoritmisen prosessin tulosta, eikä taiteilijan suoraa kädenjälkeä ole nähtävissä.

Maalaus valtaa Titanikin, kun Miina Pohjolainen ja Jaana Saarikoski toteuttavat galleriaan kaksiviikkoisen tilallisen yhteismaalauksen. Teos muotoutuu päivä päivältä näyttelyn edetessä; valkoiset seinäpinnat muuttuvat maalauspohjaksi ja galleriatila maalaukseksi, jonka sisään katsoja voi astua. Pohjolainen ja Saarikoski lähestyvät maalaamista paikkasidonnaisesta näkökulmasta ottaen maalaustyössä huomioon galleriatilassa jo valmiiksi olevat elementit. Maalaaminen tapahtuu siis tilan ehdoilla.

Sakari Tervo’s exhibition See Clearly examines the alternative method for treating bad eyesight, invented by American William Bates in 1920. The method is based on various exercises for eyes and mind. In his exhibition Tervo approaches these exercises as performative acts and examines the theory behind them in his artworks.